L'artista barcellonese, uno degli innovatori della danza flamenca, presenta il 18 e 19 ottobre il pezzo che chiude la sua trilogia dopo Il salto y Danza delle bestie
Madrid, agosto 2025
Sopravvissuto, la chiusura della trilogia che il ballerino Jesús Carmona (Barcellona, 1985) ha promosso nel 2020 da Il salto e poi con Danza delle bestie, Si addentra nel mondo della malattia mentale della dissociazione della personalità e nel suo rapporto con l'artista stesso, creatore di diversi personaggi nel corso della sua carriera. I Teatri del Canal, nella Comunità di Madrid, ospiteranno due rappresentazioni di questo spettacolo di danza flamenca, in anteprima nella regione di Madrid, il 18 e 19 ottobre.
Carmona ha esposto Il salto nel 2020. Questa riflessione sulla mascolinità in relazione alla paternità è stata seguita un anno dopo da Danza delle bestie, Un'esplorazione del dolore e delle bestie interiori dell'artista, imparando a conviverci e a danzare. Entrambe le opere, secondo lo stesso Carmona, portavano con sé "una forte carica emotiva e un'intensa conoscenza ed esplorazione del subconscio". La loro concezione avvenne durante gli anni della consacrazione dell'artista, dopo un precoce esordio sul palcoscenico, all'età di 16 anni, in linea con i suoi studi presso l'Institut del Teatre y Dansa di Barcellona e l'apprendistato con artisti come Antonio Canales, Eva Yerbabuena, Domingo Ortega, Manuela Carrasco e Ángel Rojas. Nel 2020 ha ricevuto il Premio Nazionale di Danza; nel 2021 ha vinto il Premio Benois come miglior ballerino; e nel 2022 il Premio Max per le Arti Performative per il secondo capitolo della sua trilogia..
Dalla carica emotiva e dall'esplorazione del subconscio dei suoi lavori precedenti è arrivato a Sopravvissuto per concludere questo ciclo sul mondo “dove sono sepolte le nostre paure e incertezze, ma dove emergono anche le idee più creative e le passioni più grandi, dove crescono molti dei nostri sogni e delle nostre speranze”.
Carmona è partito da La questione di come rilevare, esprimere, comunicare e, in questo caso, danzare, i processi di autocostruzione e come disturbi di personalità come il disturbo dissociativo di personalità possano influenzarli. Partendo da questo interrogativo, Carmona ha tenuto una serie di incontri teorici con psichiatri, filosofi, neuroscienziati e altri esperti del settore, che gli hanno fornito materiali teorici e pratici per realizzare il suo spettacolo.
Con questi materiali, la ballerina, sotto la direzione di María Cabeza de Vaca, ha concepito un'opera in Quattro scene che riflettono alcuni aspetti della psicologia dell'artista: la sua presenza nei media, la sua esposizione al pubblico, la sua personalità derivante dalle esperienze di vita infantile e i suoi rapporti sociali con gli amici.
Per tutti questi momenti l'artista crea altrettante personalità. "A seconda dell'ambiente in cui mi trovo", spiega Carmona, "la mia personalità 'originale' mette in risalto alcuni aspetti e comportamenti e ne oscura altri. Potremmo cambiare così tanto da non riconoscere più l''io' originale? A disagio con questa sensazione di essere un impostore, esploro e difendo la teoria secondo cui gli esseri umani, come mezzo di protezione sociale, sviluppano una sorta di disturbo camaleontico, che consente a una personalità unica di cambiare per adattarsi al suo ambiente e quindi trovare l'approvazione degli altri".
