La Biennale di Flamenco di Siviglia ha rivelato i dettagli di Il mondo per le corna, il grande spettacolo di questa 24a edizione che ospiterà il Plaza de Toros Presso l'Armeria Reale di Cavalleria di Siviglia, il 10 settembre. Un evento unico e irripetibile, concepito per questa location iconica, in cui artisti affermati e nuovi talenti si sfideranno per celebrare il centenario di un momento storico per quest'arte: la sua definitiva presentazione al grande pubblico.
Il gala vedrà la partecipazione di un cast artistico di spicco che metterà in evidenza la diversità di flamenco contemporaneo. Nel cante Cifre come José Mercé, José de la Tomasa, Martirio, Arcángel, La Tremendita, Ángeles Toledano, El Perrete e Manuel de la Tomasa accompagnato dalle chitarre di Manolo Franco, Alfredo Lagos e David de ArahalSaranno presenti anche dei sassofonisti. Juan Jimenez y Alfonso Padilla, insieme alle percussioni e palmas de El Oruco, Abel Harana, Daniel Suárez e El ChupeteLa danza sarà eseguita da Balletto Flamenco dall'Andalusia, Con Patricia guerrero.
Un secolo dopo, tutti festeggeranno quel lancio massiccio che il flamenco nel 1926, quando Pepe Marchena Entrò nei circuiti della cosiddetta Opera Flamenco, Manuel Vallejo ha ricevuto la seconda Chiave d'Oro Cante dopo la vittoria di Manuel Segale alla Coppa Pavón, e l'industria discografica stava compiendo un balzo decisivo in avanti con l'arrivo delle registrazioni elettriche. Fu allora che il flamenco Si diffuse nei teatri, nei cinema e nelle arene, diventando uno spettacolo di massa ma senza perdere la sua intimità.
In questo contesto, insegnanti come Antonio Chacón o Manuel Torre con figure cardine del XX secolo come La Niña de los Peines, Vallejo, Marchena, Pepe Pinto o Ramón MontoyaMentre grandi gruppi musicali riempivano i locali, le canzoni tradizionali continuavano a risuonare negli spazi più intimi, toccando il cuore. jondo dell'arte. Quel decennio portò un'esplosione di creatività, popolarità e fusione teatrale che avrebbe segnato per sempre la storia di flamencoIn questo senso, il gala, che ha la direzione artistica di Andrés Marin y Luis YbarraÈ concepito come una grande celebrazione collettiva per rendere omaggio a quelle figure pioniere che un secolo fa guidarono il flamenco a una dimensione popolare e di massa.
Come affermato dal Delegato per il Turismo e la Cultura del Comune di Siviglia, Angie Moreno«La città di Siviglia non è uno sfondo o un souvenir, ma una realtà viva, costruita su una fusione di esperienze, rituali ed eccellenza. Questa identità è oggi uno dei principali motori del nostro sviluppo culturale ed economico». Ha poi definito l'Armeria Reale di Cavalleria di Siviglia «uno spazio carico di significato, che rappresenta il luogo in cui etica ed estetica convergono e dove l'arte si esprime con verità e rispetto. Per questo è la cornice ideale per ospitare una proposta come questa». Il mondo per le corna, che afferma il flamenco come una delle nostre espressioni culturali più complesse e come autentica filosofia di vita."
"Questo gala instaura anche un dialogo storico con la Maestranza, elevando la gerarchia della flamenco e rafforzando il suo profilo internazionale. In questo modo, Siviglia dimostra la sua capacità di coniugare tradizione e modernità, attrarre un turismo culturale di alta qualità e consolidare la sua posizione di grande capitale culturale a livello mondiale” (Angie Moreno).
Ha anche affermato: “questo gala instaura anche un dialogo storico con la Maestranza, elevando la gerarchia della flamenco e rafforzando il suo profilo internazionale. In questo modo, Siviglia dimostra la sua capacità di coniugare tradizione e modernità, attrarre un turismo culturale di alta qualità e consolidare la sua posizione di importante capitale culturale a livello mondiale."
Il direttore della Biennale e uno dei direttori artistici della mostra, Luis Ybarra, ha sottolineato che “Il mondo per le corna Non è un festival all'interno dell'arena, ma uno spettacolo con un design e uno scopo specifici". E in effetti, "un secolo dopo l'apice dell'opera flamenco, quando jondo Si è affermata nelle arene degli anni '20 grazie a La Niña de los Peines, Pepe Marchena, Manuel Vallejo e tutta quella sublime generazione; la nostra espressione artistica occupa di nuovo questo posto. Lo fa senza nostalgia, con le figure di oggi per rivisitare un repertorio di straordinaria ricchezza”. In questo modo, “celebriamo il centenario della nascita della flamenco Sta iniziando a svilupparsi come forma d'arte performativa per le masse. Abbiamo artisti di enorme successo, artisti autentici, artisti con uno stile unico e anche nuovi talenti. Cantedanza, chitarra, musica strumentale, tradizione, avanguardia... Un breve sguardo al presente per guardare indietro e pianificare il futuro. Il gala della prossima edizione della Biennale sarà, spero, un evento di grande rilievo per la città.
D'altro canto, Andrés Marin Ha definito questa proposta di allestimento scenico come un'"esperienza irripetibile":Il mondo per le corna È un viaggio e anche una fantasticheria. Un incontro tra tempi e sensibilità diversi che avverrà solo quella notte. Abbiamo concepito il gala come un evento straordinario e irripetibile, dove un cast intergenerazionale, dai più giovani artisti ai grandi maestri, si fonde nel tocco, cante e la danza per rendere omaggio a quelle figure pioniere che, un secolo fa, portarono il flamenco in una dimensione popolare e di massa."
Ha inoltre insistito sul fatto che Il mondo per le corna Non si tratta di una ricostruzione storicistica, poiché «non vogliamo riprodurre o imitare ciò che accadde negli anni '20. Quello appartiene al suo tempo. Ciò che ci interessa è recuperare quell'eredità, quell'energia espansiva, e rivisitarla dalla prospettiva odierna, dalla contemporaneità e dall'avanguardia», definendo lo spettacolo come «una comunione tra generazioni, una notte in cui passato e presente si distendono fino a trovare un centro comune. Un omaggio vivente, non una vetrina». Flamenco nel suo stato attuale, impegnandosi in un dialogo con la propria storia.”
Per quanto riguarda il poster, con un design di José Gil Galliano e disegno di José Miguel PereñíguezPereñíguez ha spiegato che “parte della proposta che Andrés (Marín) e Luis (Ybarra) ci hanno fatto era quella di rivisitare le immagini e i concetti grafici usati per pubblicizzare i vecchi spettacoli di Flamenco Opera. Come con alcuni di quei vecchi manifesti, abbiamo usato un elemento visivo, un disegno, per presentare il cast”. Pereñíguez ha aggiunto che “era difficile ignorare il titolo dello spettacolo e il luogo in cui si sarebbe svolto, quindi un'immagine di Chicuelo (Il torero dell'Alameda) con la sua montera, è servito da base. Su questa immagine, abbiamo composto un collage di riferimenti e allusioni agli artisti partecipanti: frammenti della loro fisionomia, indizi delle loro origini o scorci del loro mondo. Il tutto è ammassato in una sorta di caos ordinato che rende la lettura di quest'immagine quasi un gioco.
Riguardo al design, ha dichiarato: “L'obiettivo era quello di collocare le informazioni essenziali che collocano la performance nel suo spazio, tempo e origine all'interno di una cornice ben definita. Da lì, i nomi del cast formano una forma organica che sembra continuare e dare forma alla testa del disegno, oppure essere posizionati davanti ad essa, come se fossero stampati su una barriera immaginaria. La scritta combina un carattere tipografico della famiglia serif egizia, come quelli incisi nel legno usati ai tempi del nostro lontano antenato, con una lettera di palo Secco, decisamente contemporaneo.” ♦
