Antonio de Triana (Antonio García Matos(Siviglia 1906 – El Paso, Stati Uniti, 1989) è stata un'importante ballerina di flamenco, sconosciuta a molti, ma fondamentale in carriere come quella di Carmen amaya, al quale ha insegnato a ballare con un'orchestra e con il quale ha dovuto lottare molto per farlo adattare agli accordi che l'uomo d'affari Sol Hurok Ideò dei piani per lei, con l'obiettivo di trasformarla in una star negli Stati Uniti e rendere redditizi i suoi spettacoli, cosa che poi accadde esattamente.
Fratello del musicista Manuel García Matos (da non confondere con l'esperto musicologo di Plasencia omonimo), Antonio de Triana studiò presso le accademie di Maestro Otero e FrasquilloHa anche un background musicale. Ha debuttato da bambino come ballerino di flamenco. La Quica, in uno spettacolo di L'ArgentinitaNel 1920 decise di recarsi a New York, dove entrò illegalmente. Lavorò con La Argentinita in vari spettacoli dopo il suo ritorno in Spagna nel 1929, tra cui la produzione di Il mago dell'amoreche debuttò nel 1933. Lavorò con lei anche negli anni successivi in Francia e in altre città europee, dopo essere arrivato a Parigi nel 1936, e in tournée in Argentina e Nord America a partire dal 1938. Mentre si trovava in Francia, l'impresario Sol Hurok convinse Argentinita a formare un trio con lui e sua sorella. Pilar Lopez e la chitarra di Montoya, ma quest'ultimo rifiuta l'idea di viaggiare di nuovo in America, dopo la sua esperienza in Argentina. Sarebbe quindi Carlo Montoia Il chitarrista di Argentinita in questo tour americano. Antonio de Triana è stato insegnante di importanti ballerini di flamenco come Luisillo, Antonio de Córdoba, Rafael de Córdoba, Roberto Iglesias y Manolo Vargas. [1]
Nel corso di questa lunga carriera, il periodo di Antonio de Triana nel Teatro Colón Da Buenos Aires in compagnia de La Argentinita (1939?) ci lascia un resoconto molto interessante di una possibile danza al “ritmo” del martinete, molti anni prima Antonio Ruiz Ha creato la prima coreografia ufficiale della danza martinete nel 1952, nel film Goblin e Mistero di Flamenco de Edgar neville.
Includiamo qui alcuni estratti dell'intervista che è stata condotta con lui Francisco Ramos de Castro pubblicato in Messico il 14 gennaio 1940 in Rivista delle riviste. [2]
Il signor Antonio de Triana. Ballerino spagnolo.
Di Francisco Ramos de Castro.
Cala il sipario sul doppio colpo di tacco, il culmine della "farruca". L'aria è squarciata dagli applausi. Una, due, dieci volte il labbro rosso si alza, dietro i denti policromi dei tamburi, affinché "Argentinita" e Antonio de Triana possano ricevere l'incenso fragoroso elargito loro da un pubblico fervente.
E con l'intento di incontrare Antonio de Triana, ultimo custode della scuola classica di danza spagnola, ci dirigemmo verso il corridoio dei camerini del sontuoso Teatro "Colón" di Buenos Aires.
Un portiere ci accompagna cortesemente all'interno.
—Lo spogliatoio del signor Triana?
—Proprio lì.
Già sulla soglia, sul punto di chiedere il permesso di entrare, abbiamo sentito qualcuno parlare dall'interno:
—"Comincerò presto. Venite il prima possibile."
Ci rivolgiamo verso il portiere.
—Mi scusi, la persona che desidero visitare è il signor Triana.
—Bene, è tutto; gliel'ho già detto.
La porta del camerino si apre per far entrare un cameriere dall'aspetto sassone, che saluta.
—Arrivederci, signor Triana.
—“Addio, amico mio.”
E, voltandosi verso di noi, riacquistando il suo accento sivigliano:
—Stavi cercando me? —chiede—. Prego, entra.
Riconosciamo che il fatto che una ballerina spagnola parli un inglese come un abitante di Piccadilly Circus non è qualcosa che ti faccia rimanere senza parole mentre esclami di stupore; ma non è nemmeno la norma.
Antonio de Triana si giustifica.
—Ho ballato a New York più volte che in Spagna. Pensate un po'… Ero solo una bambina quando María Montero mi ci portò.
Mentre Triana parla, con la pittoresca verbosità dei figli della terra della Vergine Maria, lo osserviamo, ora senza trucco e con il suo volto urbano ritrovato. Antonio de Triana non mi sembra un ballerino. Questo giovane cortese non sembra essere colui che ha appena intessuto gli intricati arabeschi del "Polo" di Albéniz sulla struttura del palcoscenico, né l'ammirevole interprete delle difficili "Alegrías", né il ballerino spiritoso e malizioso della "Danza Castellana" di Navarro. Nulla nel suo aspetto o nel suo abbigliamento rivela la professione di Antonio de Triana, noto e ammirato dal pubblico in Europa e nelle Americhe.
Pronto ad andarsene, chiede:
-Dai?
—Con grande piacere.
Triana:
-Uomo!…
E lei sorride mentre ce ne andiamo.
DANZA SPAGNOLA.
INTERMEZZO
Non sono certo un esegeta della danza spagnola; ma nutro per essa un sentimento profondo, quasi primordiale, affinato da venticinque anni di giornalismo e scrittura, a frequente contatto con i principali interpreti del genere. Di tutte le definizioni di danza, preferisco quella di Théophile Gautier: "La danza è musica da guardare". E credo che, tra tutte le danze, la più difficile, la più spettacolare e quindi la più impressionante sia la danza spagnola.
[…] arte ereditata ed esaltata dagli zingari spagnoli, gli unici zingari con Dio e con una patria, della cui arte questo Antonio de Triana è un magnifico interprete, sacerdote di una liturgia flamenca che pulsa a ritmo lento sull'incudine del "martinete" e che si fa dinamica e aggraziata nel gioioso pellegrinaggio, instancabile nel suo andare e venire, delle "bulerías", personale e inimitabile nell'orgia della sua reazione; grande interprete di un'arte che "occidentalizzato il senso orientale, spagnolozzato la sua Africa, disperato la sua Spagna, la quale, nonostante tutto, come afferma Felipe Sassone, è rimasta sola, inimitabile e immortale".
Dalla descrizione del giornalista, sembra che Antonio de Triana avrebbe eseguito una sorta di danza a un ritmo lento segnato sull'incudine dell' battipaloIl ballerino Antonio Ruiz non ha utilizzato questo oggetto di scena, l'incudine, nella sua leggendaria esibizione nel film di Neville, dove canta Pili.

Ma è possibile che questa danza martinete embrionale di Antonio de Triana possa essere stata il successivo catalizzatore per la coreografia di Antonio Ruiz, che sappiamo essere stato parte della compagnia di Argentinita per un certo periodo durante la sua tournée americana. Prima di questo, Antonio Ruiz ha coinciso con Incarnazione Lopez, e anche con Carmen amaya e altri artisti nei loro tour in America Latina, dopo aver lasciato la Spagna a causa della guerra civile. Si noti questa foto in cui appare anche la sua partner di ballo dell'epoca, Rosario, Junto a SabicasArgentinita e altri membri della famiglia Amaya, come Antonia Amaya.[3] Al centro, il cantante messicano Agustín Lara, un grande interprete del genere bolero.

Cosa non potrebbero imparare gli uni dagli altri!
Per chi fosse interessato, abbiamo incluso il resto dell'intervista ad Antonio de Triana, un ballerino di flamenco purtroppo in gran parte dimenticato nonostante la sua importanza storica. Buona lettura.
[...]
BALLERINA PER AMORE, A SETTE ANNI
-È possibile?
—Proprio come senti. Sono stato molto precoce in amore. Avevo sette anni quando mi innamorai di una bambina che viveva in un cortile di Siviglia vicino a casa mia. La bambina era pazza per la danza e preferiva il bambino che ballava meglio. Perché dovrei dirtelo? Ho iniziato a battere i tacchi, a saltellare e a suonare le nacchere, tanto che non potevi fare a meno di parlarmi. Ma dopo otto giorni, ero il compagno della piccola ballerina civettuola.
—Immagino che tu non sia autodidatta. Devi aver avuto degli insegnanti.
—Voglio dire… Il miglior insegnante della scuola classica: il Maestro Otero. Ho studiato e mi sono esercitata con lui, ed è stato lui a darmi la spinta per diventare ballerina all'età di otto anni.
—Per fare pratica?
—Per quanto riguarda l'età. Ho iniziato a ballare professionalmente all'età di otto anni.
LA PRIMA COPPIA
Ho ballato in coppia con una giovane donna che danzava "come un angelo": "Quica". Spero che legga questo ricordo che le dedico con tutto il mio affetto. Era una delle migliori ballerine del suo tempo. Nessuno ha mai ballato il bolero sulle punte, con le scarpette aperte, come lei.
—Reagisce?
—No. Vive a Madrid, ora è in pensione, anche se è più giovane di molti degli artisti. Abbiamo debuttato al "Salón Imperial" di Siviglia, presentati come "i fratelli García, una coppia di ballerini in miniatura", nel 1918. Per inciso, la "star" di quel programma era La Argentinita, la mia attuale partner. Abbiamo avuto un grande successo. E abbiamo girato tutta l'Andalusia. Ho dimenticato di menzionare che, in realtà, il mio debutto pubblico è stato al Café de Novedades, quello stesso anno, il 1918, con un tableau flamencoCon la foto migliore flamenco Ai tempi! Guardate un po': le "ballerine" erano Malena, La Macarrona, La Gorda, La Fernandoda, La Sardina e La Colebillina. Javier Molina, il "musicista", e il "cantante" El Tiznao. Che ne dite?
—Erano qualcosa di simile a una selezione Gotha flamenco.
—Che crollo, che diluvio! È stato un vero e proprio diluvio nel mondo della coffee art!
—Ma la sua prima uscita…
—A New York. Mi ci portò María Montero. Lei e Nati, "La Balbafina", erano le due migliori ballerine di quel tempo. Ed entrambe morirono prematuramente. La seconda per cause naturali; la prima tragicamente.
—Tragicamente?
—Sì, María Montero è stata picchiata a morte con un bastone da un "ammiratore" a New York…
—Che bel modo di esprimere ammirazione!
—Si innamorò di lei; Maria non gli prestò alcuna attenzione… L'eterno.
—Si stava esibendo con te quando è stata assassinata?
—No, è successo dopo. Il nostro debutto è stato un enorme successo, un successo davvero clamoroso. È stata la mia prima vera impressione; qualcosa di simile alla mia convinzione nella mia arte. E sai, a New York sanno apprezzare la danza. Niente affettazioni spagnole, bada bene. Non ho mai coltivato né accettato affettazioni spagnole. Proprio perché le ho rifiutate, ho declinato una buona offerta per andare a Hollywood. Al di fuori dei paesi con un carattere ispanico…
—…dell’ispanità.
—Esatto; al di fuori di quei paesi, il posto migliore per capire la danza spagnola è New York. E io ho ballato a Parigi e a Londra. Ma come posso spiegarlo? A Londra la apprezzano, a Parigi la vedono, ma a New York la capiscono veramente.
LE "STAR" DELLA DANZA SPAGNOLA
—Una delle mie più grandi soddisfazioni come artista è stata quella di aver danzato con le migliori ballerine del mio tempo: La Quica, María Montero, Amalia Molina—la mia madrina, perché fu lei a farmi conoscere come Antonio de Triana—, La Argentina e Laura de Santelmo. E ora, ancora una volta, La Argentinita.
—Mi manca un nome glorioso…
—Davvero; la più gloriosa. Quella dell'unica e brillante interprete della danza spagnola: Antonia Mercé "La Argentina". E mi addolora non aver mai ballato con lei. Ma ci sono andato vicino. Una volta mi ingaggiò, quando ero già impegnato con La Argentinita per la prima di "El Amor Brujo" di Falla. E non potei accettare. Credetemi, è sincero ciò che dico. Perché La Argentina era la migliore. Si può dire di lei che è morta senza rivali.
—E ora che Antonia non c'è più, quale pensi sia la migliore?
—La Argentinita, senza dubbio. Nell'arte coreografica spagnola, La Argentinita.
—E che dire dei compositori di questo genere?…
—Falla è il più profondo. Albéniz è grazia melodica. Granados è dolcezza. Tra i giovani musicisti, Ernesto Halffter, figlio di un andaluso e di una tedesca, discepolo di Falla.
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[1] Per la sua biografia consigliamo il libro VEGA DE TRIANA, Rita: Antonio Triana e la danza spagnola. Un ricordo personale. Harwood academic publishers, Amsterdam, 2008. [1ª ed. 1993].
[2] Revista de Revistas 14 gennaio 1940 anno XXX, n. 1547.
[3] Foto pubblicata qualche anno fa da Alberto Rodríguez su Facebook. L'abbiamo trovata nella pubblicazione Hoy. “Gitanerías. Intimate Party at Carmen Amaya’s House,” Mexico, 10 febbraio 1940, una copia della quale è conservata nell'archivio personale di Argentinita. Ringrazio Guillermo Cerón, della Biblioteca Nazionale dei Giornali del Messico, per il suo aiuto nella datazione della pubblicazione. Nel gennaio e febbraio del 1940, Argentinita era in tournée in Messico, dove erano presenti anche Carmen Amaya e i “ragazzi di Siviglia”.






















































































