Rileggendo il magnifico libro di Manuel Herrera che sua figlia mi ha dato quando ero a Los Palacios, trovo queste sagge parole di José de los Reyes, L'uomo nero del porto di Santa María: "Per cantare in zingaro, non devi essere uno zingaro, ma devi sapere come cantare in zingaro." Quel cantante di ballate salvato dal tanto rimpianto Luis Suárez Ávila In quell'intervista ha usato "zingaro" come aggettivo. E qui, a mio parere, sta il più grande equivoco tra i tanti che inondano le frequenti discussioni tra gli appassionati di musica flamenca: la confusione, credo intenzionale, ovvero aver cercato di confondere le persone tra l'aggettivo "zingaro", ovvero cantare, suonare o ballare "zingaro", e il sostantivo, essere o non essere "zingaro" come condizione per cantare, suonare o ballare. flamenco come Dio comanda.
Se torniamo all'anno 1847, la prima volta che la parola appare scritta flamenco, almeno fino ad oggi, in relazione ad un genere di musica cantabile, nello specifico il 6 giugno, era sul quotidiano di Madrid Lo spettatore in un comunicato stampa intitolato "Singer Flamenco", riferendosi al nativo di Cadice e nipote di Antonio Monge Il Pianeta, Lázaro QuintanaLì possiamo leggere abbastanza chiaramente: "Il cantante del genere gitano", letteralmente. Dato che Lázaro, che probabilmente non era nemmeno uno gitano, era, e questo è ciò che ci interessa nel contesto in cui stiamo discutendo, un pioniere nell'interpretazione di canzoni del genere gitano, quel nuovo tipo di musica, come descritto in quella pubblicità, che fu eseguita quella sera a Madrid, vediamo che Gypsy si riferisce al genere, non alla persona che lo esegueE si scopre che circa un secolo dopo, un cantante per nulla sospettato di voler spazzare via la sua casta, José El Negro, vide le sue parole corroborate dalle notizie del 1847: "Per cantare in zingaro, non devi essere uno zingaro, ma devi saper cantare in zingaro". E così, cari lettori, stiamo per entrare in un pasticcio da cui vedremo se ne usciremo indenni oppure no.
In un altro punto, la saggezza naturale di José de los Reyes afferma fermamente che il canteLe tradizioni gitane sono la seguiriya, la soleá, la martinete, la bulería, l'alegría e la malagueña. Oh no! Ecco la cantiña di Cadice e il supremo fandango di Malaga cantes zingari. Certo! Lo dice perché gli zingari sono quelli cantes, la musica, il modo di interpretare melodie, armonie e ritmi, e non chi li esegue. E saper cantare gitano è cantare bene la seguiriya, la soleá, le alegrías o la malagueña del Canario, anche se chiunque lo faccia cante si chiama Kawasaki.
"Cosa posso dire? Non guardo mai il DNA di chi canta, suona o balla. Non mi verrebbe mai in mente di scegliere tra Handel o Scarlatti perché uno è tedesco e l'altro italiano, o di scegliere tra Mozart e Haydn perché sono rispettivamente di Salisburgo e Vienna."
Mi piace il libro di Herrera perché lascia parlare gli artisti, anche se quasi tutti sono zingari. I gusti e le preferenze di Manuel andavano in quella direzione. paloE questi insegnanti, la maggior parte dei quali ha ormai superato l'ultimo anno di scuola, sono la voce dell'esperienza e di solito non hanno trucchi o espedienti. C'è sempre da imparare, o almeno da chiarire le idee, e ascoltare la voce dell'esperienza è quasi sempre un esercizio altamente raccomandato.
E ora arriva il nocciolo della questione: cosa significa veramente cantare tzigani? Per molti, e a mio parere, a torto, ha a che fare con il timbro. Ho già espresso questo concetto in un altro articolo. Bisogna avere una voce roca, una voce di pietra, cioè una voce che sia l'antitesi del... cante de José Tejada Martín, per l'arte Bambino di Marchena, che in generale, nelle orecchie del tifoso, rappresenta l'altezza di cante…diciamo payo. Per chi è di questa opinione, per cantare gypsy bisogna avere la voce di Manuel Agujetas, Alonso Núñez Rancapino, Gregorio El Borrico, Zia Anica La Piriñaca, Fernando Terremoto, voci ataviche, di profondità incommensurabile, quelle che quando cantano seguiriya hanno la bocca che sa di sangue, secondo la poetica del mondo jondo, che di solito conforta i sogni razziali di coloro che credono che se non sei uno zingaro non puoi cantare flamencoUna questione di gusto elevata al livello di essere o non essere. E mi chiedo: Quanti cognomi rom bisogna avere per essere considerati rom in Andalusia, il paradiso dei meticci? Perché il grande Lola da Jerez, che per molti resta un paradigma di cosa significhi essere zingaro, a quanto pare su quattro nonni solo uno lo era, anche se la sua arte, la sua voce, la sua danza, quella del "non perdertelo", non potrebbero essere più zingare, come aggettivo qualificativo.
Qualche giorno fa, mentre svolgevo il mio lavoro da topo di biblioteca, mi sono imbattuto in una pubblicità per Balletto di José Greco di un'esibizione a Guadalajara, in Messico, nel 1966, dove viene annunciato il "famoso chitarrista gitano" Paco de Lucía", e molto tempo fa ho trovato una cronaca di New York dove mettevano in evidenza la maestria gitana di Antonio gadesPer i cronisti, "zingaro" era un aggettivo, un modo per descrivere il suonare e il ballare di due non zingari. Non è il verbo "essere", è il verbo "cantare", "suonare" o "ballare". Se sei uno zingaro, sai cantare "zingaro" meglio di qualcuno che non lo è? Non sempre. chacon per i malagueñas era un prodigio e secondo El Negro è un cante Zingaro. Era anche Don Antonio ottimo per soleá, seguiriya e cantiñas, e nessuno può togliergli il fatto che è stato il faro che ha illuminato il cammino lungo il quale il flamenco per un secolo, un cammino percorso da Pastora, Tomas, Mojama, Lumaca, E fino Camarón Deve molto a quel titano di Jerez che alcuni audaci, pur non avendolo mai sentito cantare, arrivarono a definirlo un cantante, negandogli la categoria di cantaor del flamenco, perché era un gachó.
"Puoi stare bene, palo Cortao, oloroso o Pedro Ximénez, hanno tutti la loro tradizione, vale a dire: sanno trasformare il vecchio in nuovo, con radici profonde, molto più profonde delle questioni di sangue, di lignaggio e di altre purezze del sangue oggi così sopravvalutate.
Ed è qui che ci troviamo. Come è naturale, ognuno di noi ha le sue preferenze. È una questione di gusti e, come dico spesso, ci sono diverse versioni per tutti i gusti. Personalmente, ho un debole per Vallejo e da Tomás PavónDa Camarón y Morente, di Caracol e Marchena, di marena y FosforitoDa Menese y PansecoDa Anthony Reyes y Mayte MartínCosa posso dire? Non guardo mai il DNA di chi canta, suona o balla. Non mi verrebbe mai in mente di scegliere tra Händel o Scarlatti perché uno è tedesco e l'altro italiano, o di scegliere tra Mozart e Haydn perché sono rispettivamente di Salisburgo e Vienna.
È tutta una questione di tradizione. Per cantare bene, sembra essenziale essere stati forgiati con i metalli preziosi degli abissi, e questi si trovano nelle case più diverse, e nessuno penserebbe che questioni razziali possano interferire in una selezione naturale così squisita e sofisticata. Si può essere raffinati, palo Cortao, oloroso o Pedro Ximénez, hanno tutti la loro tradizione, vale a dire: sanno trasformare il vecchio in nuovo, con radici profonde, molto più profonde delle questioni di sangue, di lignaggio e di altre purezze del sangue oggi così sopravvalutate.
