Apro di nuovo questa finestra per canteQuesta volta, al di fuori della zona di comfort offerta dalla mia generazione e da quella precedente, vengo accolto dall'aria fresca di un artista millennial, di quella generazione che in genere è stata caratterizzata da un maggiore utilizzo e familiarità con le comunicazioni, i media e le tecnologie digitali. Maria Jesús Lopez Hierro (Huelva, 1985) è uno di quegli artisti che, all'inizio del XXI secolo, non avevano ancora varcato la soglia dell'età adulta. Autodidatta, trasformativo, diretto e concettuale.
“Ho sempre dipinto. Inventato. Mio nonno, Paco Hierro, teneva corsi di pittura presso il centro psichiatrico accanto all'Istituto La Rábida. Anche mia madre dipingeva. Ricordo ancora l'odore della vernice e le assi del giardino di mio nonno.”
– Come è iniziato il tuo lavoro artistico?
– Quando ero bambino ho vinto una gara di matematica. La cosiddetta Competizioni di Talete. Ecco perché, tra le altre cose, sebbene la mia inclinazione fosse sempre stata per le belle arti, mio padre mi convinse a studiare architettura. Poco dopo, abbandonai l'università per studiare Ingegneria Civile a Cáceres. Ed è lì, lontano dal mio ambiente personale, che iniziai a sviluppare maggiormente le mie capacità e i miei interessi artistici. All'inizio degli anni '10, esposi per la prima volta al PLOTC [una piattaforma indipendente per artisti multidisciplinari di Huelva, situata in Calle Barcelona, accanto al vecchio mercato del Carmen], e in seguito fui invitato da Samuel Fuentes a esporre nella sua galleria d'arte nel comune di San Juan del Puerto. Da allora non ho più smesso di esporre. Dopo aver unito ingegneria e arte, tre anni fa ho deciso di dedicarmi interamente a quest'ultima.
– Maria, tu sei fuorigioco e autodidatta. Provieni da fuori dal mondo dell'arte e decidi non solo di essere un artista, ma di imparare a esserlo, oltre che un gallerista. Come ci sei riuscito?
– Essere un gallerista, avere una galleria [sorride], La Ecléctica. Cerco di trattare gli artisti meglio di molte gallerie fuori Huelva. Sono autodidatta. Imparo con perseveranza, impegno e ampliando le mie conoscenze. Per tentativi ed errori. Faccio la mia parte nella provincia di Huelva offrendo progetti meritevoli.
"Il ritmo è ciò per cui vivo e ho vissuto. flamenco Fa parte di quel ritmo, ovviamente, perché fa parte della mia vita, ovunque io vada risuona in ogni angolo. Ecco perché non capisco chi mi dice che non mi piace. flamenco"Non mi piace l'arte contemporanea. Allora non te l'hanno spiegata bene. Per dire che non ti piace qualcosa, devi prima esporti ad essa."
– Come vedi Huelva?
– Ci sono persone molto buone. Ma anche MalinchismoLe persone sono disconnesse. L'eterno dibattito tra classico e moderno... Noi galleristi dovremmo sostenerci di più a vicenda. Durante la pandemia, ho partecipato attivamente alla riunione di artisti di diverse discipline. Credo che il lavoro, tra gli altri, di gli incontri al Bar 1900 Oppure persone come Ramón Llanes o Marcos Gualda fungono da collante sociale. Mi piace l'interazione tra artisti e amanti dell'arte in luoghi comuni. Uso sempre l'effetto prospettico come esempio, per cui alcuni cosmonauti hanno sperimentato un cambiamento cognitivo nella coscienza durante i loro voli spaziali, osservando la Terra dall'orbita. Da lì, il nostro pianeta è una fragile sfera di vita che galleggia nel vuoto; i confini scompaiono e i conflitti che dividono le persone non sembrano importanti. È necessario crescere come società con un destino evidente e urgente di protezione comune. Credo che uniti e uniti, ci aiuteremmo meglio a vicenda nel nostro lavoro.
– Maria, l'arte flamenco è anche coinvolta in queste disunità. Senza andare oltre, una città come Huelva ha sei peñaflamenco, a volte ognuno in lotta per i propri interessi. Chi dice Huelva dice qualsiasi altra città o comune della nostra geografia andalusa.
– In questo modo, non possiamo far altro che diluirci e allontanarci dai nostri obiettivi più grandi. Mi piace consigliare di visitare diverse mostre e, dopo averne goduto, di condividere queste esperienze con altri colleghi e altri progetti che saranno sicuramente diversi, ma che ci arricchiranno professionalmente e personalmente.
– Ti piace? flamenco?
– Non ne ho una grande idea, ma per me il flamenco Mi commuove. Perché non sono più flamenco? Forse perché i miei amici non sono affatto flamenchi. Anche se penso che le persone sensibili lo siano a tutto, e quando ti viene spiegato e ti senti parte di un'arte o di una disciplina, è più facile che ti piaccia qualcosa. È come avere una piccola porta aperta. Ricordo il mio bisnonno. Apparteneva a una rondalla (gruppo di ballerini di flamenco). A casa mia, siamo sempre stati appassionati di canzoni tradizionali. Dalla tradizione orale dei testi. Soprattutto le donne della famiglia. Adoro i testi delle flamenco [Lo dice con un'enfasi che quasi mi commuove.]
«Secondo me nel flamenco Le gerarchie sono diluite. Si può provenire dal livello sociale più basso o dalla classe media e raggiungere livelli artistici elevati. Nelle classi sociali più alte, c'è sfiducia verso chi viene dal basso e vuole raggiungere il loro livello. (…) Forse è per questo che flamenco Non è stata un'arte di massa. O forse in Spagna non ci hanno trasmesso bene l'amore per flamenco»
– Conosci qualche testo?
– Mi piacciono i testi di alcune alegrías cantate dall'Argentina. Aspetta, vediamo se mi ricordo. Parlava di Quiñones. I cannoni agli angoli di La Viña mi hanno detto / I cannoni che hanno ripulito La Caleta mi hanno detto / che grande poeta eri, Quiñones. / Quel berretto di Caleta / era una corona di versi. / Paco Alba ha già detto / che tutta Cai era un sogno. / Hai insegnato alle pietre, / alle onde e al vento dell'est / che è l'angolo più bello / in cui rimanere.
– Cosa provi quando ascolti? flamenco?
– Mi riconosco nei suoi suoni. Mi sono familiari e inconsciamente mi rivolgo a loro quando ascolto musica vicina alle mie radici. Esteticamente, flamenco Non potrebbe essere più bello. Adoro tutto, dai suoi suoni alla storia dei caffè cantanti che Patricio Hidalgo, il pittore di La Puebla de Cazalla, racconta nei suoi dipinti. E questo è evidente quando si viaggia. Più ci si allontana dalla propria terra natale, più ci si sente vicini alle sue radici. Fuori Huelva è dove si trova la più... flamenco –o le sue melodie– che ascolto. In Spagna, lontano dal flamencoNon riesco a trovare altro tempo per condividere la musica. È quello che succede in Marocco. I pomeriggi e le serate si concludono con la musica. Attraverso la musica, le persone si capiscono e interagiscono. Non hanno bisogno di dirti altro.
– È vero, cantando o condividendo la tua musica riveli la tua antropologia, giusto?
– Esatto. Per esempio, adoro Rodrigo Cuevas, il musicista asturiano [lo adoro anch'io]. A Calabacino, un villaggio nella Sierra de Aracena e nei Picos de Aroche, nella provincia di Huelva, c'è un gruppo, Cantareiras, che mi piace molto. Stanno facendo rivivere parte della musica e del folklore della nostra terra. Con nuovi suoni e strumenti, possono far rivivere e coinvolgere più persone interessate alla tradizione. Un altro esempio è Cristian de Moret.
«Esteticamente, il flamenco Non potrebbe essere più bello. Adoro tutto, dai suoi suoni alla storia dei "café cantastorie" che Patricio Hidalgo, il pittore di La Puebla de Cazalla, racconta nei suoi dipinti. E questo è evidente quando si viaggia. Più ci si allontana dalla propria terra natale, più ci si sente vicini alle sue radici.»
– Maria, ho sempre avuto questa sensazione, ed è per questo che ho voluto aprire questo Finestra sul cante, que el flamenco non ha interessato la comunità intellettuale, con alcune eccezioni, e non è stato affrontato flamenco con la dignità che merita. Come parte della cultura in cui vivi, hai questa percezione? Non hai la sensazione che quest'arte sia stata emarginata?
– Guarda, Gesù. María Alcaide, artista visiva di Aracena (Huelva), quando lasciò il villaggio per studiare, iniziò a interessarsi alle tradizioni della Spagna. Tra queste, flamencoHa allestito una mostra su lamentele e malcontenti. Ha realizzato un libro d'artista che includeva una nota tecnica sulla prevenzione, con consigli sulle normative di prevenzione dei rischi professionali. In esso, chiedeva al flamencose assumessero droghe di notte. Mi chiedo se questa domanda, se questo argomento sia appropriato. La stessa domanda verrebbe posta a un insegnante? A mio parere, viene posta a... flamenco una connotazione negativa che non merita. Succederebbe anche in altra musica? Inoltre, flamenco è sempre stata di notte. Quale attività professionale è compatibile con la notte? Tra le altre cose, perché è di notte che emergono l'improvvisazione, la magia e la creatività. Gli intellettuali, normalmente, non si sono attenuti al flamenco, coloro che lo hanno fatto sono stati i romantici. Il cosiddetto uomo colto non ha voluto associarsi con quei personaggi notturni e sfortunati. Questo potrebbe essere uno dei motivi per cui mi stai chiedendo. Un altro è che, secondo me, flamenco Le gerarchie sono diluite. Si può provenire dal livello sociale più basso o dalla classe media e raggiungere livelli artistici elevati. Nelle classi sociali più elevate, c'è sfiducia verso coloro che provengono dal basso e vogliono raggiungere il loro livello. Lo paragono a pareggiare dei carri misteriosi e dei baldacchini delle confraternite della Settimana Santa. Siete uguali per la vostra statura, non per la classe sociale da cui provenite. Forse sono questi aspetti che hanno reso flamenco, in origine, non era un'arte di massa, o semplicemente, in Spagna non ci hanno trasmesso bene l'amore o l'affetto per essa flamenco.
– Tuttavia, al giorno d’oggi il flamenco È presente nei migliori forum e spazi dedicati alle arti performative del mondo.
– Sì. In Giappone, negli Stati Uniti, in Francia dici di essere flamenco, o che tu venga dalla terra di flamenco, e ti mettono un tappeto addosso. Inoltre, oggi abbiamo accesso illimitato, in qualsiasi momento, attraverso reti e piattaforme diverse Streaming a qualsiasi musica. Naturalmente, tra questi il flamencoIn questo modo ci raggiunge più facilmente e possiamo apprezzarlo. Una volta sono andato a uno spettacolo di Sara Baras. Mentre me lo godevo, ho pensato: Cos'è questo, mio Dio! Non ci posso credere. flamenco non mi eccitano. Se una muñeira mi eccita, come possono un'alegría, una soleá, un fandango non eccitare te? Mi sembra anche strano che gli stranieri vengano in Andalusia per flamenco e devono ricordarci che questo è fantastico.
– Delle tre discipline –cante, toccare e ballare: forse la danza è quella che più assomiglia alle arti plastiche?
– No, no. Penso che tutto sia connesso. Mi piace pensare, e non credo di sbagliarmi, che tutte le arti abbiano un filo sottile che le collega l'una all'altra. Mi piacciono le persone che vivono nel mezzo, tra due mondi, che non se ne stanno a guardare. Le adoro. Forse perché non mi sono attenuto all'ordine stabilito. Avevo qualcos'altro da dire. Per esempio, mi piacerebbe sentire parlare di qualcuno che è ingegnere agronomo e giornalista, e anche pittore.
– C'è qualcos'altro che ti piace di flamenco, Maria.
– Mi piacciono i gesti. Cosa sono, cosa sono? Perché tutti sono d'accordo su queste pose? E poi, quanto siano diversi i gesti in ogni luogo. In Marocco ho capito che lì non lo fanno. palmas come noi. È come un linguaggio. È memoria posturale.
"Per me il flamenco Mi commuove. Perché non sono più flamenco? Forse perché la mia cerchia di amici non lo è affatto. Anche se penso che le persone sensibili lo siano a tutto, e quando ti viene spiegato e ti senti parte di un'arte o di una disciplina, è più facile che qualcosa ti piaccia.
Maria, ora che hai parlato di memoria posturale, mi capita spesso, quando parlo con qualcuno o lo ascolto – proprio ora, con te – di picchiettare le nocche, o se mi sento a mio agio, di associarti a un cante"Si chiama sinestesia", mi chiede l'artista. "Uno dei tuoi dipinti mi ricorda cante per canna. Amós Rodríguez Rey disse, in una delle sue glosse, che la canna era chiamata così perché la sua sì Sembravano il rumore prodotto dal vento sulla canna da zucchero coltivata. "Che bello!" risponde María.
– María, la tua arte è legata alle persone o alla musica?
– No. Non riesco a collegare la mia arte o il mio lavoro a una persona. Non posso farlo. Dipingo il quadro seguendo un ritmo, un ritmo che definisco io, o che è intrinseco all'opera. Questo ritmo non sarebbe lo stesso se provenisse da un altro luogo. Il ritmo è ciò per cui vivo e ho vissuto. flamenco Fa parte di quel ritmo, ovviamente, perché fa parte della mia vita. Ovunque vada, risuona in ogni angolo. Viviamo per strada, e questo è contagioso. Ecco perché non capisco chi mi dice che non gli piace. flamencoNon mi piace l'arte contemporanea. In tal caso, la mia risposta è: allora non te l'hanno spiegato bene. Per dire che qualcosa non ti piace, devi prima esporti a essa.
– Hai colto nel segno, Maria. Come spiegheresti l'arte o flamenco, in particolare?
- Il flamenco È così ampio... È integrato nel nostro modo di parlare, di esprimerci. Ci sono artisti che non sanno cantare senza gesti. C'è l'arte per la gioia, per la tristezza, per il dolore più profondo. L'arte è questo: ti dà sollievo e/o parole quando ne hai bisogno. Chi lo nega è semplicemente perché non ha letto una poesia o ascoltato una canzone al momento giusto. C'è chi crea blocchi generali o sociali e si proietta nel non gradire qualcosa. Ma oggi c'è un ritorno, una rivitalizzazione di certe tradizioni. Continuiamo a lavorare per ciò che funziona. Ciò che è ben fatto ha solo bisogno di essere migliorato.
"Il flamenco "È così ampio... È integrato nel nostro modo di parlare, di esprimerci. Ci sono artisti che non sanno cantare senza gesti. C'è qualcosa per la gioia, per la tristezza, per il dolore più profondo. L'arte è questo: ti dà sollievo e/o parole quando ne hai bisogno. Chi lo nega è perché non ha letto una poesia o ascoltato una canzone al momento giusto."
– Quali artisti e cantes flamencosai?
– Conosco le alegrías. Il fandango di Huelva è come se fosse mio. Se lo sento in altri posti, lo riconosco perfettamente. È una memoria uditiva. E la saeta, in Calle Marina, per esempio. Adoro José Mercé. Ho persino alcuni dei suoi album. Mi piacciono molto Lole e Manuel, così come Rocío Molina e il suo spazio creativo. Il Frantoio. mi piace lui cante dall'Argentina e Veronica Silverio. E se ci penso ancora, ovviamente, Paco de Lucía, Enrique Morente, Manolo Sanlúcar: dove scegli?
– E gli artisti di altre discipline?
– Adoro Mona Hatoum (Beirut, 1952). È un'artista multidisciplinare. Ha presentato un'opera all'Istituto Valenciano d'Arte Moderna (IVAM), che presentava una mappa del mondo fatta di sfere di cristallo. I visitatori potevano avvicinarsi e toccare l'opera. Alla fine della mostra, il mondo era completamente distorto. Ti ricorda che i confini non esistono. Che tutto è distorto, o meglio, trasformato. Forse come... flamencoMi piace anche l'artista e attivista cinese Ai Wei Wei (Pechino, 1957). È stato collaboratore artistico allo Stadio Olimpico di Pechino e tra le sue opere c'è una critica all'oscurantismo delle autorità cinesi. Sul suo sito web, ha pubblicato i nomi dei bambini morti in una scuola in seguito al terremoto di diversi anni fa, con la didascalia: "Era felice mentre viveva". Sono molto in linea con l'artista contemporaneo Ignasi Aballí (Barcellona, 1958), vicino alle pratiche concettuali che il suo lavoro sviluppa attraverso formalizzazioni, tecniche e materiali diversi. E vorrei segnalare un'opera di Marina Vargas (Granada, 1980): La Pietà invertita.
E come dice quella lettera, Gli uccelli sono squilli di tromba / tra i campi di canna da zucchero / che danno il buongiorno / al divino sole nascente. María Jesús e io abbiamo ascoltato il cinguettio di diversi uccellini, che ci ha rallegrato per tutta la riunione e questa volta ci ha avvisato del tramonto, nel cortile della casa dei marinai del XV secolo, ora trasformata in locanda, nel cuore della città di Huelva, pochi metri più in basso rispetto a dove la nostra artista ha la sua galleria d'arte, La Ecléctica. María mi ha trasmesso la sua visione dell'arte, della vita e flamencoAscoltandola e assorbendo tutto ciò che potevo dalle sue parole, al ritmo delle mie nocche, oggi abbiamo lasciato la finestra socchiusa affinché l'aria fresca potesse continuare a entrare. Aria coltivata. Aria. flamenco. ♦
→ Vedi qui le puntate precedenti della serie Una finestra sul cante, di Jesús Naranjo.
