Nel corso degli anni, passo dopo passo e spettacolo dopo spettacolo, Chloé Brûlé-Dauphin È diventata un nome imprescindibile nel panorama del flamenco sivigliano. La canadese arrivò in Spagna da giovanissima e molti di noi sono cresciuti osservandola maturare, apprezzandone la personalità, l'eleganza e la freschezza, spesso in compagnia del suo compagno. Marco VargasNon ha avuto bisogno di vantare una denominazione di origine o di discendenza jondo alcuni per farsi strada, perché hanno sempre avuto qualcosa da dire. Ora, lasciando per una volta il palco per concentrarsi sulla regia e sulla coreografia, stanno di nuovo lasciando il segno.
Le cavalle è il titolo della nuova proposta presentata in anteprima questa settimana al Teatro Centrale Da Siviglia. Un'opera in cui teatro e danza si dividono quasi al 50% per concentrarsi sul ruolo delle donne come leader della comunità e sostenitrici della vita. Le protagoniste sono Inés, che vede la casa di famiglia crollare durante una tempesta, e Alma, la sua bisnonna, che giunge dall'aldilà per aiutarla e ricordarle da dove viene. Attraverso conversazioni tra le due, fotografie, lettere e documenti, ricostruiscono la memoria della famiglia sulle rovine della casa.
Una scenografia sobria ma efficace, molto ben illuminata, accoglie gli artisti in questo incontro intergenerazionale dove Verranno affrontati concetti quali la fede, la maternità e le relazioni sentimentali.Man mano che i due imparano a capirsi, arrivano a comprendere meglio se stessi, e lo fanno attraverso molteplici registri che spaziano dalla tragedia alla spensieratezza, a volte rasentando (di poco) il melodramma.
«Sebbene alcuni membri del pubblico abbiano bisogno di un'etichettatura precisa dei prodotti delle arti performative che consumano, adoro il fatto che flamenco appare in un montaggio in modo naturale, perfettamente integrato nell'insieme, dialogando e persino diluendosi con elementi extraflamencoS "
Va notato che entrambi Tamara Arias de Saavedra nel ruolo di Alma come Ana Salazar In Inés, assumono un ruolo di recitazione più che convincente, con una notevole quantità di testo. In effetti, a molti di noi non sarebbe dispiaciuto se fossero stati un po' alleggeriti dai giochi di parole e avessero spostato l'ago della bilancia a favore della danza. In questo senso, Salazar è un paladino del flamenco dall'inizio alla fine. È chiaro che non si tratta di enfatizzare nulla; è il suo linguaggio, un modo di essere e di respirare per lei, anche quando batte i piedi al ritmo della splendida musica dei fratelli. Gutiérrez, sebbene sia anche capace di dire addio cantando una toná. Le Arie di Saavedra, da parte sua, dimostrano il suo notevole talento di attrice, senza dimenticare di cantare e ballare con fascino.
Sebbene alcuni membri del pubblico richiedano un'etichettatura precisa dei prodotti delle arti performative che consumano, con il dettaglio della percentuale di flamenco Contengono la stessa quantità di grassi saturi presenti nei cibi in scatola., personalmente adoro il fatto che il flamenco appare in un montaggio in modo naturale, perfettamente integrato nell'insieme, dialogando e persino diluendosi con elementi extraflamencos. Sono quasi tentato di chiedermi perché non ci siano molte più proposte teatrali in Spagna che incorporino grammatica o vocabolario flamencos. Non sarà per mancanza di interpreti.
Dopo una première piuttosto movimentata sabato (un malessere del pubblico ha costretto la rappresentazione a interrompersi), queste cavalle di ieri e di oggi sono finalmente uscite a cavallo questa domenica, e non possiamo fare altro che augurare loro un lungo e felice galoppo.
Foglio artistico
Le cavalle
Teatro Centrale, Sala B. Siviglia
15 e 16 maggio 2025
Testo e regia: Chloé Brûlé-Dauphin
Coreografia: Chloé Brûlé-Dauphin, Ana Salazar.
Cast: Ana Salazar, Tamara Arias de Saavedra
Spazio scenico e direzione artistica: Antonio Godoy.
