Nel mezzo della camera del Biennale di Flamenco di Granada, il Abbazia del Sacromonte ha ospitato uno dei suoi spettacoli principali in cui la coniugazione di flamenco e altra musica ha determinato una proposta con alti e bassi. Era il nuovo album uscito Fondazione Enrique Morente che presentava gli artisti e ringraziava la Biennale per aver contato su di loro. Chencho Medina, alma mater Ci ha fatto brevemente gli onori di casa raccontandoci il motivo della sua partecipazione, che non era altro che la celebrazione del 50° anniversario dell'album di Enrique. La strada si fa camminando e il 150° anniversario della nascita del poeta Antonio Machado. E cedette il passo alla voce di Solea Morente che ha espresso la sua gratitudine per essere lì. Nel suo discorso, ha incluso una frase che suo padre cantava nella bulería. Per la mia Manuela: "Se dico zingaro dico vagabondo, se dico libertà dico bugia." A questo versetto Soleá aggiunse "Se dico Ruibal dico arte, se dico Carmen dico vita."
L'Abbazia del Sacromonte è uno spazio ineguagliabile, con un vasto chiostro dove la fontana principale divide il quadrilatero, invitando a trovare una posizione sulla sedia per ammirare il palcoscenico in tutta la sua ampiezza. Il programma era duplice. Da un lato, Javier RuibalE dall'altro, Carmen Linares. Non c'è bisogno di dire abbastanza del nativo di Cadice (El Puerto de Santa María), grazie a una lunga e perfetta carriera costruita su impegno, tenacia e qualità. Tuttavia, è difficile capire perché sia su uno dei palchi principali della Biennale di Flamenco. Io ripeto, flamencoL'artista stesso è arrivato a dire: che incoscienza! E sebbene siamo riusciti a trovare uno scorcio di flamenco in una sorta di tanguillos e bulerías in tonalità minore, il resto era un repertorio di cantautori, eccellente, impeccabile e pieno di nostalgia. Ha musicato opere di Federico García Lorca (È vero, Per il tuo amore l'aria fa male) in modo melodico, nello stile di un cantautore professionista, per cambiare argomento con una delle sue canzoni di punta, Salvami. Accompagnato dalle percussioni di Javi Ruibal e le chitarre di Edu Espín y José Recacha, interpretato Sogno che sogno te, Nell'ora della morte, a Morente, Aurora, la geisha zingara, solo la dose fa il veleno y La Rosa di Alessandria. Nel congedo di Ruibal bisogna dire che è il più flamenco tra tutti quelli che ci sono, così ogni sua canzone emana un alone di cante sotto copertura che potrebbe giustificare la sua presenza alla Biennale.
La seconda parte è stata interpretata dalla cantante con la più lunga storia e la più grande tradizione scenica degli ultimi decenni. La grande Carmen Linares ha dato tutta se stessa, cante dal profondo, con una voce rauca, esausta e consumata dagli anni, ma con una qualità flamenca che qualsiasi cantante di oggi amerebbe. Dedicò parole sentite a Morente, alla sua amicizia, alla sua famiglia presente lì, tranne Estrella, e raccontò alcuni aneddoti. (Ruibal fece lo stesso) della sua amicizia con questa casa cantante.
«La grande Carmen Linares si è data a torso nudo, tirando fuori il cante dal profondo, con una voce rauca, esausta e consumata dagli anni, ma con una qualità flamenca che oggi qualsiasi cantante amerebbe.
Con le chitarre di Salvador Gutiérrez e Edu Espín, e il palmas e cori di Rosario Amador e Ana María González, ha iniziato con le cantiñas, quelle che ha registrato nell'album nell'antologia La donna nel cante, a cui aggiunse una sorta di romeras. Attraverso i tanghi affrontò una gamma di sfide stilistiche in quasi tutte le varianti di Granada. Si appropriò della poesia Andalusi di Jaén, non solo per ricordare Enrique ma per affermare che è stato il primo cantante che ha iniziato a fare cantecon la poesia, come lei stessa diceva, anche se non ricordava che fosse Pepe Albaicín nel 1958 l'iniziatore in questo con il Ballata dei tre fiumi. In ogni caso, si è esibito magistralmente nelle peteneras e nelle tarantas. Carmen era molto loquace, raccontava la sua giovinezza accanto a Ronco del Albaicín, i suoi inizi, le sue avventure e le sue esperienze nella capitale. Cantava i tientos, rimanendo sola con la sonanta di Espín per sentire ancora una volta l'eco di Morente nelle seguiriyas, nel suo, sì, il suo, il suo stile, la sua impronta. È innegabile che fosse un creatore e quindi meritasse di essere riconosciuto. E lo era nella seguiriya, nei tanghi e in quasi tutto ciò che cantava. Carmen cambiò la chitarra con quella di Salvi Gutiérrez, e abbiamo subito sentito nella cantante le tonalità che Enrique vi aveva infuso. cante nei primi terzi di ogni verso, concludendosi con quello del Gemello, molto ondeggiante e vellutato, senza stridore.
Ha affrontato i fandangos di Huelva, Alla Vergine della Bellezza, con testi di Juan Ramon Jimenez, recuperato anche nella grande antologia del Donna nel cante, tanto necessario quanto il flamenco, a cui partecipavano Ana María e Rosario, che hanno eseguito due grandi fandango.
Il freddo si faceva sentire e la notte volgeva al termine, ma non lo lasciavano andare. Il pubblico, in piedi, gli fece cantare le bulerías, un'altra creazione di Enrique con testi di Antonio Machado, in un evidente omaggio al 150° anniversario. Invitò la più piccola della famiglia, Soleá, sul palco per un duello a tu per tu con Ascolto i canti.
Foglio artistico
Morente: il sentiero si fa camminando
I Biennale di Flamenco di Granada
Abbazia del Sacromonte, Granada
13 settembre 2025
Cantautore: Javier Ruibal
Cante: Carmen Linares
Chitarre: José Recacha, Salvador Gutiérrez e Edu Espín
Percussioni: Javi Ruibal
Palmas e cori: Rosario Amador e Ana María González
Collaborazione: Soleá Morente
