Nello stesso spazio in cui Patricia guerrero Ha eseguito la sua ultima proposta con il Balletto Flamenco dall'Andalusia qualche giorno fa, uno dei suoi ex membri, il ballerino di Granada Agostino Barajas, ha deliziato un pubblico estremamente devoto con la sua prima, con un'opera minimalista ma all'avanguardia con cenni ai maestri della danza della terra. Era nel cortile del Collegio Santa Cruz la Real, nel cuore del quartiere Realejo di Granada, nel chiostro principale. Lo spazio stesso invita a godere dell'architettura, che aveva poco a che fare con quella del ballo di Barajas. Se la posizione fisica risale all'epoca dei Re Cattolici, la costruzione dello spettacolo della ballerina di flamenco si basava su uno schizzo del futuro. La danza flamenca contemporanea ha accolto con libertà espressiva le nuove tendenze che provenivano dal cuore di questa artista, non così con il cante In generale, sicuramente immobile e assediato da chi la vorrebbe una tomba musicale.
Agustín Barajas è un ballerino affermato con decenni di esperienza scenica e ha presentato una creazione complessa. Non può separarsi dal poeta più universale di Granada che sia mai esistito, anche se lo volesse, da qui il suo instancabile uso della sua figura e della sua poetica, in una posizione veramente manichea, alla Lorca, per impreziosire tutto ciò che è in grado di mostrare sulla scena.
Dormire è il titolo di questo nuovo progetto che unisce, secondo il programma, La ricreazione di un mondo di bellezza surreale, una profonda introspezione, in cui il personaggio principale si confronta con il sé emotivo e il sé razionale. Un viaggio notturno attraverso i sensi, che collega le emozioni con le fasi del riposo. Tutto può accadere con questa descrizione. Si può capire tutto e niente. Pertanto, tutto ciò che bisogna fare è godersi la danza e la coreografia per comprendere almeno i meccanismi e le preoccupazioni interiori di una ballerina in piena fioritura.
Un orologio e un tintinnio di sottofondo risuonavano nel silenzio del chiostro, al ritmo di alcune campane che lasciavano il posto alla voce fuori campo di Camarón de la Isla con l' Nana del Grande CavalloI membri del gruppo musicale, i chitarristi, apparvero timidamente Ruben Campos y Marcos Paloobiettivi, i cantanti Aroa Palomo y Marta la Bambina, il percussionista Michele il Cheyenne e il trombettista Erik Sánchez Dietro alcuni paraventi che servirono da oggetti di scena per Agustín in altre stampe successive. Vestito di verde, con un abito nazareno, mantello e cappuccio, con il volto scoperto, si udiva la voce fuori campo del ballerino mentre iniziava la ricreazione del suo io personale e del suo io razionale. Danza contemporanea con retintes flamencos sullo sfondo che ha lasciato il posto al canto della ninna nanna operistica Vai a dormire ragazzo già la profondità della tromba di Sánchez evocava una certa follia transitoria nella danza. Agustín sapeva come trattenere i silenzi, riempirli, domarli con un buon uso dei movimenti delle braccia. Recitò parte del Zingaro Zorongo de García Lorca e diede il segnale a Sergio Gómez Il Rosso, che lo invitò a ballare le alegrías. L'uso di oggetti di scena, porte come fondali attraverso cui gli artisti entravano e uscivano, offriva ampio spazio e di conseguenza aiutava a trasmettere la trama che Barajas voleva trasmettere, sebbene non fosse sempre facile da comprendere.
"Agustín Barajas ha presentato una creazione complessa. Non può essere separato dal poeta più universale di Granada che sia mai esistito, anche se lo volesse, per questo ricorre instancabilmente alla sua figura e alla sua poetica in una posizione veramente manichea, alla Lorca, per abbellire tutto ciò che è capace di mostrare sulla scena."
Michele Poveda Era uno degli ospiti di lusso che, dalla galleria del chiostro al primo piano e dal fondo del palco, lanciavano l'eco del Silenzio, poesia di Lorca a cui Barajas ha dedicato la sua immagine più intensa, interiorizzando la cante e sentire il poeta senza filtri se non quello dell'amore a prima vista del messaggio.
Il cambio di terza ha portato sul palco l'immagine e la somiglianza di un cavallo, vestito di bianco con una maschera sulla testa e cante Attraverso Farrucas del Colorao abbiamo potuto assistere a un tour nella storia di questa danza. flamenco Granada con cenni ai classici come Manolete o Mario Maya In concomitanza con il rinnovamento che vedremo in scena tra qualche anno, Agustín ha giocato anche con lo spazio, con la sua immagine riflessa negli specchi. Parla al suo altro sé, ed è qui che il pubblico può iniziare a comprendere il significato dell'opera senza dover leggere il programma. C'è stato anche un omaggio a un altro grande, Don Enrico MorenteRubén Campos e Marcos Palogli obiettivi hanno copiato perfettamente la rondeña di Montoya a cui Morente ha messo il testo nel Piccolo orologio con l'invidiabile interpretazione di Colorao por granaínas con testi di Lorca, ancora una volta, e che ha lasciato il posto al taranto come registrato da Morente nel Il linguaggio dei fioriIl ruolo principale è stato dato a Alberto Sellés alla danza, vestito di nero e con trasparenze. Era energico, a volte virile, a volte eterogeneo, eccellente nella verticalità e nei manierismi. Agustín riprese il comando con le seguiriyas, quelle di Silverio Franconetti O meglio, di Poveda, o meglio, di Lorca; insomma, di tutti e tre, perché Poveda cantò la poesia a Silverio de Lorca in seguiriyas. La natura terrena della danza era accompagnata dalla potenza espressiva del testo e della musica.
A chiudere il cerchio delle diverse io che Agustín voleva mostrare, trionfarono il rosso dei suoi pantaloni e la mantellina di garza con cui si muoveva sul palco in soleá con assoluta dedizione, quasi incantato e dimenticando che c'era un pubblico. Lunga ovazione e lunghi applausi per l'eccezionale studente del grande Mariquilla che lascia il segno in questa prima biennale di flamenco granatina.
Foglio artistico
Dormire, di Agustín Barajas
I Biennale di Flamenco di Granada
Collegio Santa Cruz la Real, Granada
11 settembre 2025
Danza: Agustín Barajas
Cante: Marta la ragazza, Aroa Palomo
Chitarre: Rubén Campos, Marcos Paloobiettivi
Percussioni: Miguel el Cheyenne
Tromba: Erik Sánchez
Collaborazioni speciali: Miguel Poveda, Alberto Sellés
